MUSIQUE6 Musicien, vous vous inquiétez de l'impact de votre passion sur l'environnement? Découvrez ces idées originales pour fabriquer votre propre instrument! Il suffit parfois d'avoir sous Vousl'avez compris, ce sont nos objets du quotidien, électroménager, meubles, lampes, jouets, reconvertis dans l'art musical. Fin 2005, les trois hommes lancent un spectacle-concert intitulé la Symphonie électro-ménagère, dans lequel ils utilisent pour la première fois des objets domestiques pour faire de la musique expérimentale. fabriquerdes instruments de musiquelettre pour informer votre employeur de votre cumul d'emplois. Just another site. fabriquer des instruments de musique. Posted on May 31, 2022 by eau une petite cuillère ou une cuillère en bois. Le verrophone est sans doute le plus facile des instruments à fabriquer chez soi car, en principe, on a toujours des verres et de l'eau à portée de mains. Le mieux est de prendre 7 verres pour essayer d'avoir la gamme des sept notes ou approximativement 7 sons différents qu'il faudra Page 2) À la recherche d'une pièce détachée pour instrument à cordes frottées ? Commandez sur Bax Music et bénéficiez de 30 jours satisfait ou remboursé et des meilleurs prix garantis ! We Support Your Stage ! Fabriquerun instrument de musique Univers matériel a b r iq u e r u n in s tr u m e n t d e m u s iq u e Es-tu capable de fabriquer un instrument de musique à l’aide de différents matériaux recyclés? oui non Parce que _____ _____ _____ Matériel plusieurs images d’instruments de musique diverses boîtes en carton divers bacs et récipients en plastique des élastiques ℹUn instrument à cordes est un instrument de musique dans lequel le son est produit par la vibration d’une ou plusieurs cordes. L’organologie les classe dans la catégorie des cordophones. En musique, la corde est un fil de boyau, de soie, de nylon ou d’acier, tendu sur le corps de certains instruments de musique, que l’on fait vibrer soit avec les doigts (cordes pincées) soit WNm3. Instrument mythique, quasiment disparu aux alentours du XVIIIe siècle, le luth continue de séduire bien des musiciens. Instrument d’origine arabe et perse, il se décline en plusieurs versions et a engendré une incroyable filiation d’instruments à cordes pincées. S’il était surtout populaire au Moyen-Âge, il revient en force et intègre même des compositions êtes intéressé par la pratique du luth ou vous êtes déjà un luthiste chevronné ? Découvrez notre comparatif des meilleurs luths 2022, préparé par nos experts, pour découvrir l’instrument fait pour vous. Suivez le guide !Les 3 meilleurs luths de 2022 Label Le meilleur rapport qualité/prix Le meilleur Le moins cher Note / 5 / 5 / 5 Poids Dimensions Garantie 3 ans 3 ans 3 ans Avis Prix Voirle prix Voirle prix Voirle prixSommaire1 Les 3 meilleurs luths de 20222 Tout savoir sur les meilleurs Thomann Renaissance Lute 8/ Thomann Lute Guitar De Thomann Lute Guitar Standard Thomann Renaissance Lute Deluxe Thomann Lute Guitar Standard Cypress3 Comment choisir son luth ?4 Les différents types de Luth Luth occidental5 Quelle est l’histoire du luth ?6 FAQ Nous répondons à vos questions7 Le mot de la finTout savoir sur les meilleurs luthsThomann Renaissance Lute 8/15On aime Sa légèreté. Sa sonorité aime pas Les difficultés d’accordage. Les finitions du vous souhaitez vous procurer un luth d’exception… ne cherchez pas plus loin ! Le modèle Renaissance 8/15 de la marque allemande Thomann est un objet somptueux. Fabriqué dans un mélange d’épicéa et d’érable, il produit des sonorités qui semblent venues d’un autre chevilles d’accordage peuvent vous donner un peu de fil à retordre. Pour autant, c’est un prix à payer dérisoire pour avoir le plaisir de faire résonner un luth d’aussi belle le recommandons particulièrement aux luthistes chevronnés qui voudraient parfaire leur pratique. Un must have !Thomann Lute Guitar De LuxeOn aime Ses finition exceptionnelles. Sa légèreté. Sa aime pas L’utilisation d’essences peu ce luth Deluxe de la firme Thomann est un excellent compromis entre qualité sonore et prix atteindre cet équilibre délicat, le célèbre luthier allemand a dû utiliser un mélange de bois moins prestigieux que dans le modèle précédent. Pour autant, le son qui se dégage de cet instrument n’en reste pas moins subtil et de qualité avec sa housse, cet instrument est prêt à s’installer dans votre collection et à vous faire voyager à travers les Lute Guitar Standard WalnutOn aime La qualité de ses finitions. Le son clair qu’il aime pas Ses matériaux de et léger, le modèle Standard Walnut a tout du luth d’étude. Idéal pour un débutant donc, mais certainement une belle surprise pour ses professeurs ! En effet, malgré son prix doux, il émet un son d’une clarté rare pour un instrument de cette l’utilisation de l’acacia sur certains de ses composants manche, chevalet, touche peut sembler regrettable, elle n’affecte pas les qualités indéniables de ce luth souhaitez changer de la guitare et opter pour un luth sans casser votre tirelire ? Voici un modèle qui pourrait parfaitement vous convenir !Thomann Renaissance Lute Deluxe 8COn aime Sa qualité de fabrication. L’excellence de ses sonorités. L’utilisation d’essences de aime pas Un accordage difficile. Des chevilles de mauvaise luth Renaissance a de quoi vous impressionner par la qualité générale de sa fabrication ! Véritable instrument de collection, il dispose de tous les arguments pour convaincre même les musiciens les plus modèle Deluxe 8C de Thomann est un luth professionnel, doté de 8 choeurs et de 15 cordes, qui vous permettra de faire résonner les plus belles mélodies composées pour cet mais relativement léger et surtout très maniable, il s’adresse avant tout à un public averti et maîtrisant déjà la pratique singulière du Lute Guitar Standard CypressOn aime Sa légèreté. Sa maniabilité. Son prix aime pas L’utilisation d’essences peu dans une housse pratique et fabriqué en partie avec de l’acacia manche, chevalet, touche, cet instrument s’adresse avant tout aux luthistes ne signifie pas pour autant qu’il doit être rangé aux rayons des instruments de pacotille ! Doté d’une table en épicéa massif et d’un corps en cyprès, ce luth Thomann produit un excellent son et s’accorde plus facilement que certains de ses excellent choix pour ceux qui souhaitent découvrir ce bel le choix d’un instrument de musique doit toujours se faire en fonction de la pratique envisagée, des critères indispensables rentrent en ligne de évidemment, certains d’entre eux sont purement subjectifs. Toutefois, n’oubliez pas de les garder à l’esprit au moment d’acheter le modèle de vos type de luthOn distingue principalement deux types de luths, le luth oriental dit oud et le luth occidental. Nous reviendrons un peu plus tard sur cette distinction qui a son vendeurComme pour n’importe quel investissement, choisissez toujours avec soin votre vendeur. Vous pouvez trouver des luths dans des boutiques spécialisées, sur Internet ou encore chez des particuliers. Consultez votre budget et définissez vos envies, mais vérifiez surtout que la personne qui vous le vend est matériauxÉpicéa, érable, acacia ou chêne… nombreux sont les matériaux qui peuvent entrer dans la fabrication d’un luth. Plus ces essences sont rares, plus le luth est cher, mais mieux il sonne. Encore une fois, tout est question d’ budgetÀ la différence d’autres instruments, un luth, même professionnel, reste relativement abordable. Vous pouvez vous procurer des modèles en-dessous de 400 €, qui feront parfaitement l’affaire. Au-dessus de cette somme, vous changez de gamme, mais les instruments grimpent rarement au-delà de la barre des 800 €.Les accessoiresLe luth n’exige pas énormément d’accessoires. Toutefois, une housse, une sangle ou encore un médiator pourront vous être utiles. Pensez-y au moment de votre achat !Les finitionsLe luth est un instrument mythique, mais c’est aussi un très bel objet. Richement décoré ou sobre, de grande taille ou plus léger, vous trouverez assurément votre bonheur dans notre sélection d’instruments. Le luth permet souvent plus d’excentricité que d’autres instruments de sa catégorie, alors profitez-en !Les différents types de luthLuth arabeVéritable ancêtre de nombreux instruments, le luth arabe, généralement appelé oud, constitue l’un des piliers de la musique d’un manche plus court que le luth occidental, et fabriqué sans frettes, son origine exacte n’est pas attestée. On retrouve des formes de luth arabe chez les Perses et les de cinq cordes, c’est véritablement sa caisse de résonance arrondie qui lui donne son aspect singulier. Utilisé dans la musique traditionnelle de nombreux pays arabes, il a aussi fait son entrée dans le jazz et la musique s’accorder de différents manières, en fonction des pays et des styles de musique, l’oud est un instrument qui vous fera voyager dans le temps et dans l’espace. Un véritable morceau d’histoire de l’ occidentalArrivé en Espagne, dans les territoires d’Al Andalus, lors de la conquête arabe, le luth occidental est inspiré de l’ instrument complexe a principalement été utilisé au Moyen-Âge et a donné naissance à de nombreuses déclinaisons. On citera par exemple le théorbe et le la famille des instruments à cordes pincées, le luth occidental se décline en plusieurs versions, comme le style Renaissance et le style Baroque. Offrant des sonorités plus graves que son grand frère arabe, il demeure un instrument singulier, qui connaît un renouveau certain grâce à la musique est l’histoire du luth ?L’histoire du luth est étroitement liée à celle des conquêtes, des empires et des migrations. Originaire du monde arabe et de Perse, on retrouve des traces de l’existence de cet instrument à cordes pincées dès le IIème millénaire avant Jésus-Christ. Inutile de préciser qu’il s’agit d’un des plus vieux instruments qui soit parvenu jusqu’à cessé d’évoluer dans sa forme, bien qu’il demeure toujours principalement fabriqué en bois, il s’est décliné en deux sous-groupes le luth occidental et le luth arabe, aussi appelé populaire par définition, apanage des conteurs et autres troubadours, le luth est quelque peu tombé en désuétude à la fin du Moyen-Âge. Toutefois, il a donné naissance à de nombreux autres instruments, comme la mandoline et la guitare. Désignant aujourd’hui toute une famille d’instruments, les luths originaux n’en demeurent pas moins utilisés dans la musique l’aurez compris, nous sommes en présence d’un véritable instrument mythique. Alors, pourquoi ne pas poursuivre cette belle tradition millénaire en apprenant à jouer du luth ?FAQ Nous répondons à vos questionsComment accorder un luth oriental ? L’accordage d’un luth oriental peut paraître mission impossible. Pour autant, cet instrument doté de cinq cordes doublées, s’accorde généralement du grave vers l’aigu Fa, La, Ré, Sol et Do. Pour y parvenir, rien de plus simple utilisez un accordeur électronique ! Le mieux étant de commencer par l’accordage de la corde supérieure. Ensuite, il suffit d’accorder la corde inférieure à la corde supérieure, jusqu’à ce qu’elle soit à l’unisson. Facile, non ?Comment fabriquer un luth ? La fabrication d’un luth dépend avant tout du type d’instruments dont il est question. Mais, quoi qu’il en soit, ils ont tous des similitudes. Conçu entièrement en bois, le luth est doté d’une large caisse de résonance. Selon le type de luth, le manche sera fretté ou non. Généralement, le luth est doté de plusieurs rosaces, lui conférant un design inimitable. Enfin, ses cordes sont la plupart du temps fabriquées en boyau, plus rarement en acheter son luth ? Le luth est un instrument plus difficile à dénicher dans une boutique spécialisée qu’une guitare ou qu’un violon. Voilà pourquoi nous vous conseillons de vous tourner vers des boutiques en ligne, qui offrent souvent un choix plus vaste de luths. Ensuite, tout dépendra du style que vous souhaiterez acquérir ! Dans tous les cas, assurez-vous du professionnalisme du vendeur avant de réaliser votre mot de la finInstrument mythique et plusieurs fois millénaires, le luth connaît deux sous-groupes occidental et oriental et des dizaines de vous soyez inspiré par la musique traditionnelle arabe ou que vous souhaitiez changer de la guitare, le luth mérite que vous lui donniez une au comparatif des meilleurs luths 2019 que nous venons de vous présenter, cet instrument n’a plus de secrets pour vous ! Faites votre choix parmi notre sélection et devenez le luthiste chevronné que vous avez toujours rêvé d’être ! Luth Instrument à cordes pincées descendant du ’ud oud arabe, lui-même hérité de l’ancien Orient et de la civilisation persique. Les plus vieilles représentations occidentales du luth figurent sur deux pyxides coffrets en ivoire datant du Xe siècle. L’instrument possède une table en bois avec une décoration centrale appelée rosace. La caisse est piriforme, le fond est bombé et composé de plusieurs côtés. Le manche est plutôt court et possède des frettes cases. Fabriquées en boyaux de mouton, en soie et même en métal, les cordes ont varié en nombre au fil des années, allant de sept jusqu’à vingt-sept. Au XIVe siècle, il y avait déjà plusieurs fabricants luthiers. En l’an 1500, à l’époque des ménétriers-luthistes, la musique polyphonique était notée de façon particulière sous forme de tablature. Gratté avec un plectre ou pincé avec les doigts pour jouer des pièces instrumentales ou pour accompagner le chant, le luth a été utilisé pendant plusieurs siècles du Moyen Âge jusqu’à l’époque de Mozart. Cistre L’ancêtre du cistre de la Renaissance est la citole médiévale. Dans les deux cas, l’instrument possède des frettes et des cordes métalliques. Il est joué avec un plectre ou à l’occasion avec les doigts. Durant la Renaissance, le cistre suivait le luth de très près en popularité. Avant 1600, le corps et le manche étaient faits d’un morceau. C’est à partir du XVIIe siècle qu’il sera fabriqué de différentes pièces montées. Il était associé à la musique populaire et se retrouvait souvent accroché au mur dans les salons de barbier. Malgré tout, plusieurs pièces polyphoniques complexes ont été composées pour le cistre et l’instrument a souvent servi d’accompagnement dans les ensembles mixtes instruments de types différents. Flûte à bec La flûte à bec, qui disparut de façon significative de l’art musical vers la fin du XVIIIe siècle, fût par contre très importante durant tout le Moyen Âge, la Renaissance et l’époque baroque. La flûte est un des plus vieux instruments du monde. Certaines fouilles archéologiques ont permis de retrouver des spécimens datant de milliers d’années. Au Moyen Âge, on l’appelait flaüte, frestel, flageol, fistule! Benoit de Sainte-Maure, Chrétien de Troyes ainsi que Guillaude de Loris en font mention dans leurs œuvres littéraires respectives le Roman de Troie, le Chevalier au lion et le célèbre Roman de la Rose. Les fleutiers fabricants de flûtes savaient déjà les faire en plusieurs tailles dès le XIIIe siècle. À notre époque, sont conservés en musée, deux instruments originaux datant du XIVe siècle. Flûte traversière La flûte traversière était utilisée en Europe dès le XIIe siècle. À cette époque, elle était en bois, de forme cylindrique et ne possédait pas de clé. Plus tard, sous Louis XIV, l’instrument devint conique et on lui ajouta des clés afin de faciliter le jeu des altérations. Puis au XIXe siècle, Theobald Boehm, créateur de la flûte moderne, réintroduisit la forme cylindrique et le jeu complet de clés. Saqueboute Saqueboute est le nom qu’on a donné au trombone jusqu’à la fin du XVIIIe siècle. On sait qu’en 1468, cet instrument a sonné pour la mariage du duc de Bourgogne, Charles le Téméraire. La buisine trompette à coulisse est l’ancêtre du saqueboute. Plusieurs ensembles de hauts forts instruments étaient composés de bombardes instruments à anche double de la famille du hautbois; chalémies cf description de la chalémie; cornets à bouquin corne de bois recouverte de cuir possédant une embouchure comme la trompette ou le cor de chasse et des trous de jeu comme la flûte; saqueboutes le terme saqueboute fait aussi référence à une lance guerrière ou à une perche pour les petites embarcations. L’Allemagne devint, à partir du XVIe siècle, le plus grand fabricant de hauts instruments. Chalémie En italien, ciaramella est l’ancêtre du hautbois. La chalémie accompagnait souvent les cornemuses avec lesquelles elle produisait un son riche en harmoniques. Les chansons de Noël, jouées par les bergers et accompagnées par ces instruments, sont à l’origine des pastorales du XVIIIe siècle. La chalémie possédait un son robuste tout à fait adapté pour les musiques populaires et les événements qui avaient lieu à l’extérieur. Au Moyen Âge, les ménétriers qui en jouaient étaient membres de grandes corporations, la plus connue étant la Guilde de Paris, soit celle de Saint-Julien des menestriers. Harpe Instrument à cordes à rang décroissant, possédant un cadre triangulaire dont un des côtés est une caisse de résonance. Tout au long du Moyen Âge, la forme du triangle a beaucoup varié équilatérale, isocèle, scalène... Au fil des années, la harpe est devenue de plus en plus grande. Le poète Eustache Deschamp disait la harpe tout bassement va », indiquant qu’elle était un bas doux instrument. Au XIVe siècle, la harpe avait une étendue d’environ deux octaves; le 3e octave se développa au XVe siècle. Contrairement à la harpe irlandaise qui possédait des cordes métalliques se jouant avec l’ongle, la harpe continentale se jouait avec la pulpe du doigt et elle était montée de cordes de boyaux. La plus ancienne harpe date d’environ 2600 ans avant J. C. et est d’origine sumérienne. Elle a été retrouvée dans la cité antique de Ur ou Our en Mésopotamie. Lyre La lyre est un instrument intimement lié à l’Antiquité classique. Elle est disparue avec la chute de Rome à la fin du Ve siècle de notre ère. On la retrouvait sous différentes formes symétrique, asymétrique, quadrangulaire, en U avec ou sans caisse de résonance. À quatre cordes, elle symbolisait les quatre éléments et à sept cordes, les planètes. La lyre médiévale provient probablement des cultures scandinaves. On a retrouvé plusieurs spécimens de cette dernière dans les sépultures. On sait qu’elle était jouée à l’épaule, entre les jambes et certaines avec un archet comme le crwth croute gallois. Un instrument appartenant à la même famille s’appelait ala bohemica aile de bohème à cause de sa forme ailée. Cette lyre avait des cordes couchées à l’horizontale au dessus de la caisse de résonance plutôt que de façon verticale comme pour la harpe. Les bardes s’accompagnant à la lyre chantaient les récits et les grandes épopées qui perpétuaient d’une génération à l’autre la mémoire des ancêtres. Une autre sorte de lyre était appelée psaltérion. Cet instrument était en forme de triangle ou trapèze et ses cordes pouvaient être pincées, frottées ou frappées. Cornemuse et musette La cornemuse est un instrument à vent possédant un réservoir d’air fait en peau d’animal. Elle est munie d’un porte-vent dans lequel on souffle avec la bouche pour gonfler le sac. Par contre, la petite cornemuse française du XVIIe et XVIIIe siècles appelée musette a un soufflet situé sous le bras droit du musicien qui sert à gonfler la poche de cuir. Ce qui donne la possibilité au musicien de chanter tout en jouant. De plus, la cornemuse possède un ou plusieurs tuyaux produisant un son continu servant d’accompagnements bourdons ainsi qu’un tuyau mélodique chanteur ou hautbois. Le verbe muser » signifie jouer. Le terme museor » fait référence aux cornemuseux. L’instrument est de toutes les fêtes. On dit qu’il pouvait amuser, réjouir autant le corps que l’âme. Au Moyen Âge, on retrouve la cornemuse dans tous les pays occidentaux du nord au sud de la Scandinavie à l’Italie, de l’est à l’ouest de l’Espagne à la Bulgarie. Tambour militaire, timbales , nacaires, tambour de Basque , guimbarde et cymbales Les instruments de percussions sont classés en deux groupes les instruments pourvus d’une peau membraphones et les résonnants idiophones i. e. ceux qu’on doit secouer, frapper, entrechoquer, frotter, pincer, racler, comme les cloches, les cymbales, les blocs, la guimbarde, le xylophone, les os, le fouet, le tambour à friction, etc. Ce sont probablement les plus anciens instruments du monde et ils ont fait partie intégrante de la musique de toutes les cultures. On les a toujours utilisé pour toutes sortes d’occasions comme la danse, les marches, la prière, la guerre, les réveils, pour sonner l’alerte, pour mendier, guérir, soigner ou pour animer les fêtes… Viole, violon, rebec En Italie au XVIe siècle, le terme viola était utilisé pour tous les instruments à cordes frottées sauf le rebec. On en distinguait deux sortes les viola da gamba jouées entre les jambes le manche possédait des frettes, le fond était plat et l’instrument était accordé comme un luth. la viola da braccio jouée à l’épaule ces violes ont formé plus tard, durant la Renaissance, la famille du violon. Sur la reproduction suivante, il s’agit du violoncelle. Au Moyen Âge, le violon n’existait pas. Par contre, les trouvères jouaient la vièle fiddle en Angleterre, fisdel en Allemagne. Le terme dérivait de vitular qui voulait dire se réjouir. La transformation graduelle de la vièle a donné naissance au XVIe siècle au violon qu’on appelait aussi violetta . Par ailleurs, le mot rebec nous vient de l’arable rebab. C’est un petit instrument à trois cordes frottées dont la caisse et le manche sont faits d’un seul morceau. À cause de sa forme, au Moyen Âge, on l’appelait aussi marionnetta. Il était très joué par les jongleurs et les ménétriers et il accompagnait souvent les présentations de marionnettes ainsi que le récit des chansons de gestes. Vielle à roue Au Moyen Âge, la vielle à roue portait aussi les noms organistrum, lira, cyfoine, armonie, sinfonie, chiphonie… C’est un instrument à cordes frottées dont l’archet est remplacé par une roue qui est actionnée à l’aide d’une manivelle. Au Xe siècle, l’abbé Odo de Cluny a donné des instructions pour la fabrication de l’organistrum. À cette époque et jusqu’au XIIe siècle, l’instrument était joué par deux personnes. À partir du XIIIe siècle, la vielle est devenue portative. Elle était tenue grâce à un baudrier ceinture et pouvait être jouée par une seule personne. À l’origine, elle était diatonique et vers la fin du XVe siècle, elle est devenue chromatique. C’est un instrument qui a été souvent associé aux classes sociales pauvres et aux démunis. Ce qui n’a pas empêché Chédeville, Haydn, Mozart et Vivaldi d’écrire pour la vielle à roue! Dessins à colorier sur les instruments de musique et le monde de la musique. Les coloriages seront l'occasion de découvrir de nouveaux instruments de musique. Des coloriages pour s'amuser sur le monde de la musique tout en apprenant à se concentrer. Bonjour à tous ! Alors voilà , hier , il m'est venu l'envie d'essayer de fabriquer une sorte de Sitar , mais j'ai plusieurs problèmes 1 . Je ne sais pas quelles cordes utiliser 2 . Je ne sais pas où trouver de calebasse pour la caisse de resonnance 3 . J'aimerai savoir exactement ce qui fait ce son aussi " métallique " 4 . Pour les Frettes , j'ai remarqué qu'elles n'etaient pas placées comme celles d'une guitare , mais qu'il y'avait comme 3 "paliers" différents je ne comprend pas trop pourquoi il y'a un espace aussi grand entre chaques "paliers" Pour les cordes , je pensais prendre des cordes de guitare electrique ou des cordes folk , mais pour la calebasse , je ne sais pas où en trouver , et j'aimerai eviter de payer trop cher , alors je voudrais la remplacer , mais par quoi ? et ce que je recherche principalement c'est le son typique de cette bebete donc voilà , je vous remercie d'avance tchooo a++++Let's Pretend ...[ Dernière édition du message le 30/11/-0001 à 000000 ] Fabriquer un instrument de musique Univers matériel F a b r iq u e r u n in s tr u m e n t d e m u s iq u e Es-tu capable de fabriquer un instrument de musique à l’aide de différents matériaux recyclés? oui non Parce que ____________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________ Matériel plusieurs images d’instruments de musique diverses boîtes en carton divers bacs et récipients en plastique des élastiques de différentes grandeurs des baguettes de bois de diverses longueurs du fil de nylon ou en métal toutes sortes d’objets recyclés des ballons de fête à gonfler des pailles de la ficelle des cure-pipes des ciseaux de la colle Expérimentation et résultats Observe bien les images représentant les instruments de musique. À partir de tes observations, tu dois inventer puis construire ton propre instrument de musique à partir des matériaux qui sont mis à ta disposition. N’oublie pas que ton instrument doit produire des sons. Si ce n’est pas le cas, tu dois le modifier jusqu’à ce que tu réussisses à lui en faire produire. Plan de mon instrument de musique dessin ou croquis Conclusion _________________________________________ _________________________________________ _________________________________________ _________________________________________ _________________________________________ _________________________________________ _________________________________________ _________________________________________ _________________________________________ _________________________________________ Il existe plusieurs façons de classer les instruments de musique. On distingue, par exemple, les cordes, les bois, les cuivres, les percussions, les vents et les claviers. Leur classification vient de leur manière de produire des sons. _________________________________________ Expérience inspirée de Marcel Thouin, Éveiller les enfants aux sciences et technologies; des expériences pour les petits de 3 à 7 ans, Éd. MultiMondes 2010

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